Artist Index: Venezianisch

18. Jh. Marktstand eines Tuchhändlers und eines Schneiders.
Öl auf Leinwand, doubliert. 45,5 x 60 cm.

um 1580. Venus und Amor.
Feder und Pinsel in Braun, weiß gehöht, auf blauem Papier. 22,4 x 14,1 cm.



Provenienz: Aus dem Sagredo-Borghese Album mit der Bezeichnung "G.P. no.12" (Lugt 2103a).

um 1560. Volkstümliche Sprichwörter und Aphorismen. Kupferstich. 42,7 x 50,4 cm. Unbeschrieben. Wz. Schild mit Tulpe und sechszackigem Stern (ähnlich Woodward 125, Italien, ab 1557).

Das sehr seltene, moralisierende Blatt kommentiert die Torheit und Sündhaftigkeit der menschlichen Spezies. Zweizeiler im volkstümlichen Dialekt begleiten die einzelnen Szenen. Stilistisch erinnert die Radierung an vergleichbare Darstellungen, die im venezianischen Verlag des Ferrando Bertelli erschienen. Ähnliche moralisierende Blätter wurden während der zweiten Hälfte des 16. Jahrhunderts in Rom auch von den Verlegern Antonio Lafreri und Stefano Duchetti herausgegeben und erfreuten sich offenbar einer großen Beliebtheit. Sie zielten jedoch nicht nur auf ein breites, weniger gebildetes Publikum ab, sondern richteten sich auch an eine humanistisch gebildete Klientel (siehe M. Bury, The Print in Italy 1550-1620, London 2001, S. 150f.). - Ausgezeichneter Druck, stellenweise bis auf die Plattenkante beschnitten, sonst mit der vollen Darstellung bzw. stellenweise minimal knapp. Leichte Gebrauchsspuren, geringfügig fleckig, sonst gut erhalten.

18. Jh. Sacra Conversazione mit dem hl. Markus und seinem Löwen, begleitet von weiteren Heiligen und einem Engel.
Feder in Braun, grau laviert, teils weiß gehöht (partiell oxidiert). 41,6 x 25,2 cm.



Provenienz: Aus der Sammlung Anton Schmid, Wien (laut Auskunft des Vorbesitzers).

17. Jh. Studie einer jungen, nach links gewendeten Frau.
Schwarze Kreide, weiß gehöht, auf blauem Bütten. 27,4 x 19,3 cm. Oben rechts schwer leserlich bezeichnet "Leandro" (?)

Mit einer alten Zuschreibung wohl an Leandro da Ponte, gen. Bassano (1557-1622).

17. Jh. Die Bekehrung des Apostel Paulus.
Feder in Braun und Rötel, teils bläulich laviert, verso: weitere Figurenstudien in Rötel, schwarzem Stift und brauner Feder. D. 39 cm. Wz. Vierfüßler im Kreis.

18. Jh. Achilles unter den Töchtern des Lykomedes.
Schwarze Kreide, teils weiß gehöht auf ocker gestrichenem Papier, auf Japan aufgezogen. 21,3 x 27,8 cm. Wz. Bekröntes Wappen mit Posthorn und angehängten Buchstaben WR.

18. Jh. Venedig, der Molo mit Blick auf Santa Maria della Salute.
Öl auf Leinwand, doubliert. 42,5 x 62,5 cm.

17. Jh. Bildnis einer Dame im Hermelin mit Perlenkette.
Öl auf Leinwand, doubliert. 70,3 x 53,2 cm.

17. Jh. Festtagsregatta auf dem Canal Grande nahe der Rialtobrücke.
Öl auf Leinwand, doubliert. 57,5 x 74,5 cm.

Der Ursprung der venezianischen Regatten reicht zurück bis in das 13. Jahrhundert und begann der Legende nach als Zeitvertreib der Gondolieri, während sie bei großen Feierlichkeiten auf die Rückkehr ihrer Herrschaften warteten. Hervorgehoben war jedoch auch stets die Bedeutung des mit den Wettkämpfen verbundenen Trainings für die militärische Bereitschaft der Seeleute der Serenissima. Die erste offizielle Regatta wurde im Jahre 1300 anlässlich der Feier des Marienfestes veranstaltet. Bereits im Jahre 1493 durften zu Ehren des Besuchs der Mailänder Fürstin Beatrice d'Este auch Frauen erstmals an den Regatten teilnehmen. Mit teils als Pfau oder Pegasus äußerst aufwendig gestalteten Booten nimmt auf vorliegendem Gemälde eine Vielzahl verschiedenster Bürger und Edelleute an dem freundschaftlichen Wettkampf teil, während sie von Schaulustigen von den Balkonen der umliegenden Palazzi und vom Ufer aus bejubelt und angefeuert werden. Bis zum Untergang der Republik im Jahre 1793 galten die jährlichen Wettkämpfe als eine der als aufsehenerregendsten Veranstaltungen des Kontinents und zogen schon früh zahlreiche Reisende und Künstler aus ganz Europa in ihren Bann. Einer der frühesten Chronisten unter ihnen war der Maler Joseph Heintz der Jüngere (um 1600 Augsburg - 1678 Venedig), der schon seit den 1620er Jahren die Feste der Stadt in seinen detaillierten und vielfigurigen Gemälden wiedergab und einer der gefeiertsten Künstler Venedigs wurde. Erst gegen Mitte des 19. Jahrhunderts wurde die alte Tradition der Regatten wieder aufgenommen und bildet bis heute einen der festlichen Höhepunkte des Jahres in der Lagunenstadt.

18. Jh. Die Hochzeit zu Kanaa.
Rötel und schwarze Kreide, Pinsel in Rot, verso eine Studie "Szene in einem Palast". 19,8 x 28,8 cm. Unten links undeutlich bez. (signiert?).

17. Jh. Zetes und Kalais vertreiben die Harpyien von Phineus' Tafel.
Öl auf Leinwand, doubliert. 63,3 x 76,2 cm. Verso auf dem Keilrahmen ein altes Etikett des Rahmenherstellers "Frost & Reed" aus Bristol.

Dargestellt ist eine Szene aus der Argonautensage, wonach sich die Argonauten nach ihrer Ankunft in Thrakien Rat suchend zum König und blinden Seher Phineus begeben. Diesen hinderten als göttliche Strafe die Harpyien am Essen, indem sie die Speisen von der Tafel raubten oder durch ihren Unrat verunreinigten. Als Bedingung für seine Hilfe verlangt Phineus Unterstüzung von den Helden, worauf Zetes und Kalais, Söhne des Nordwindes Boreas, in die Luft steigen und die Harpyien vertreiben.

18. Jh. Junge Frau vom Tod überrascht.
Feder in Dunkelbraun, braun laviert über Bleistift, alt auf einem Sammlerkarton montiert. 20,9 x 29,2 cm.

18. Jh. Christus heilt einen Kranken; Grablegung Christi.
2 Zeichnungen, je Feder in Braun über Spuren von schwarzer Kreide, auf Bütten. Je ca. 10,6 x 8,3 cm (oval).

17. Jh. Festmahl in einem Palazzo.
Feder in Braun, über Spuren von schwarzer Kreide, grau laviert, quadriert, auf Bütten, aufgezogen. 18,1 x 32,4 cm.



Provenienz: Wohl Sammlung Weber Kervius (Lugt Suppl. 2551b).

18. Jh. Stehender männlicher Rückenakt.
Schwarze und weiße Kreide auf hellbraunem Papier, aufgezogen. 41,2 x 27,5 cm.

18. Jh. Artemis und Niobe.
Feder in Braun, grau laviert, verso: Putto in Wolken (Feder in Braun über schwarzer Kreide). 27 x 34,9 cm.

spätes 18. Jh. Stehender männlicher Akt, die Hand auf einen Stab gestützt.
Rötel und weiße Kreide auf Bütten. 39 x 27,9 cm. Wz. Tre Lune.

um 1740. Entwurf für eine Supraporte und ein Giebelfeld.
Feder in Braun, grau laviert. 13,4 x 18,9 cm.

Die vorliegende, qualitätvolle Entwurfszeichnung ist in einem treffsicheren Duktus behandelt. Souverän und mit großer Ökonomie der Mittel sind die beiden Supraportenfiguren ausgeführt. Die vom Wind aufgebauschte Draperie der rechten Gestalt verleiht seiner eher statischen und sinnenden Pose eine schwungvolle Dynamik. In der vielfigurigen Giebeldekoration erkennt man das Thema der Vermählung von Bacchus und Ariadne.

um 1720. Bildnis eines jungen schnurrbärtigen Mannes in goldbestickter orientalischer Tracht und Turban, Kaffee trinkend und bedient von einem afro-amerikanischen Sklaven; Himmelhintergrund mit Vorhang. Aquarell und Gouache auf dickem Elfenbein. 6,4 x 8,6 cm (queroval). In gestanzter Metallfassung.

16 Jh. Weite arkadische Flusslandschaft mit Schafsherde und Flöte spielendem Hirten.
Feder in Braun, teils in Grau, partiell weiß gehöht, umlaufend angerändert, dort die Darstellung mit Feder und Pinsel in Braun mit Weißhöhung in einer Hand wohl des späten 17. Jh. entsprechend des Originals ergänzt, aufgezogen. 31,6 x 44,6 cm. Unten auf der angeränderten Zeichnung mit dem Monogramm "TO(ligiert)an. F." verso mit zwei alten Zuschreibungen an "Tizian Vecelli".

Die vorliegende Darstellung geht zurück auf eine Zeichnung Tiziano Vecellios, die sich in der Albertina, Wien (Inv.-Nr. 1477) befindet. Insgesamt drei Radierungen nach dieser Vorlage sind bekannt, u. a. eine von Valentin Lefebre (1642-1680, Brüssel), die 1682 posthum publiziert wurde und die Komposition Tizians im Gegensinn wiedergibt. Valetin Lefebre verwendete laut Nagler auf insgesamt drei bekannten Radierungen mit Landschaftsdarstellungen nach Tizian das sprechende Monogramm "Tiziano" (vgl. Nagler V, 799), das sich auch auf vorliegender Zeichnungen auf der ergänzten Rahmenzeichnung befindet.

um 1720. Bildnis einer Venezianischen Dirne, ihren schwarzen Schleier über ihr Haupt gelüpft, ihre Brüste schamlos entblößt. Aquarell und Gouache auf Elfenbein. 9,1 x 6,3 cm (rechteckig mit abgerundeten Ecken). Gemalt auf die Innenseite des Deckels einer Elfenbeindose, die Oberseite des Deckels dekoriert mit eingelegtem Kupferpiqué und Farben, die Unterseite der Dose schlicht gehalten.

18. Jh. Die Geburt Christi.
Öl auf Leinwand, doubliert. 36 x 46,5 cm.

um 1800. Junger Mönch im Palazzo Ducale an einer Brüstung lehnend, im Hintergrund Blick auf Sant'Elena und die Giardini.
Öl auf Leinwand. 44 x 35,8 cm. Unten links Spuren einer unleserlichen Signatur in Rot.

16. Jh. Studie zur Verkündigung.
Schwarze Kreide, braun laviert und weiß gehöht, auf blauem Bütten. 16,8 x 21,4 cm. Verso der Vermerk "polle Veronese [?]".

Der Erzengel Gabriel ist in seiner Arm- und Kopfhaltung an den Engel aus der Verkündigung Andrea Schiavones angelehnt, jedoch findet unser Zeichner in der Beinhaltung eine differenzierte Lösung. Schiavones Komposition der Verkündigung, die dieser 1550 für die Kirche San Pietro in Belluno malte, hielt er auch in einem Kupferstich fest (B. XXXII, 41, 5). Der Typus des Verkündigungsengels findet sich auch bei Paolo Veronese wieder. Die vorliegende feinsinnige und äußerst qualitätvolle Zeichnung sowie die Reminiszenzen an die venezianischen Meister Schiavone und Veronese, lassen die Verortung unseres Zeichners ebenfalls in der Lagunenstadt vermuten.

Provenienz: Sammlung Zaccaria Sagredo, Venedig 17./18. Jh. (Lugt 2103a: in brauner Feder bez. "S.P. [für Scuola Piemontese] n°20").
Unbekannte Sammlung (verso Sammlerparaphe, nicht bei Lugt).

18. Jh. Die hl. Dorothea empfängt die Blumen.
Feder in Braun, grau laviert, alt montiert. 26 x 19,5 cm.

um 1560. Bildnis einer jungen Frau in schwarzem Kleid mit geschlitzten Ärmeln, bestickter Gaze über dem Dekolleté und weißem Rüschenkragen, eine goldbestickte Haube im hellbraunen Haar. Öl auf Karton. D. 4,4 cm. In vergoldetem Holzrahmen, rückseitig alt beschriftet "Paul / Veronese".

16. Jh. Die Schindung des Marsyas.
Rötel auf blauem Bütten. 15,6 x 16,1 cm.

18. Jh. Diana und Aktäon; Venus und Adonis.
2 Zeichnungen, je Feder in Grau, grau laviert. Je ca. 7,5 x 13,3 cm.

Am linken Rand auf ein Untersatzpapier montiert, dort mit alter Zuschreibung in brauner Feder an "F. Solimena".

Provenienz: Aus einer unbekannten Sammlung "W" (nicht bei Lugt).

18. Jh. Tod einer Heiligen mit Engeln.
Grauer Stift auf Bütten, aufgezogen. 16,3 x 22,3 cm.

Beigegeben drei weitere Zeichnungen des 17. und 18. Jh.: "Leda mit dem Schwan", "Studie zu der Tochter des Pharao mit dem Mosesknaben" und "Kniende weibliche Figur".

Missae in Agenda defunctorum, ad celebrantium commoditatem, ex Missali Romano depromptae. 24 S., 1 Bl. Mit großer Holzschnitt-Titelvignette (Totenschädel auf gekreuzten Knochen) und ganzseitigem Textholzschnitt sowie einigem Notendruck, teils in Rot und Schwarz gedruckt. 32 x 24 cm. Dunkelbraunes Kalbsleder d. Z.). Venedig, Typ. Balleoniana, 1774.

Die "Missa da Requiem" nach römischem Gebrauch als selbstständig gedruckter Auszug mit dem "Canon Missae" und einem letzten Blatt mit den Texten der "Tres Missae pro defunctis".
Der ganzseitige Holzschnitt mit der Kreuzigungsdarstellung, die Titelvignette mit einem eindrucksvollen Totenkopf. Gebunden in einen spätbarocken Memento-Mori-Einband: Mit schwarzgeprägten floralen Bordüren und jeweils 5 kleinen goldgeprägten Totenkopfvignetten.

Provenienz: Privatsammlung Spanien.

um 1720. Loth und seine Töchter.
Gouache und Aquarell auf dickem Elfenbein. 9,1 x 7,3 cm (oval). Die Rückseite des Elfenbeins mit Piqué Posé Dekor und Schildpatteinlagen.

Ein sehr ähnliches Stück befindet sich in der Sammlung von Schloss Rosenborg in Kopenhagen, siehe Torben Holck Colding: Aspects of Miniature Painting. Its orgins and Development. Kopenhagen 1953, Fig. 128 und 131.

18. Jh. Bildnis eines Herren mit Pelzkappe, in der Hand eine Münze.
Öl auf Leinwand, doubliert. 56 x 44 cm.

18. Jh. Studienblatt mit vier biblischen und mythologischen Darstellungen.
Feder in Braun, braun laviert, verso drei weitere Szenen und zwei Figurenstudien, auf zwei zusammen montierten Blättern. 18,2 x 26,8 cm. Unterhalb der Darstellung unten links bez. "Varotari".

spätes 16. Jh. Die Hl. Familie mit Johannes d. Täufer.
Öl auf Leinwand, doubliert. 50 x 64,5 cm.



Provenienz: Sammlung Wilhelm von Wartenegg (1839 - 1914, Wien) und seiner Frau Emilie geb. Mendelsohn (lt. Klebeetikett auf dem Keilrahmen).

18. Jh. Venezianischer Maskenball; Galante Tischgesellschaft beim Souper.
2 Gemälde, je Öl auf Leinwand, doubliert. Je ca. 75 x 100 cm.

Bei der erstgenannten Darstellung handelt sich um eine venezianische Karnevalsgesellschaft, von denen sich einige Teilnehmer klassisch als Figuren aus der Commedia dell'Arte kostümiert haben. So erscheint etwa rechts ein Herr in Gestalt des Pantalone mit schwarzem Umhang, rotem Wams und langem Bart, der die schöne Tänzerin genau unter die Lupe nimmt. Links neben dem tanzenden Kavalier erkennt man den tölpelhaften Pulcinella mit spitzem weißen Hut und weißem Gewand. Die Dame in der Mitte mit dem gestreiften Turban und schwarzer Halbmaske sucht den Blick des Betrachters und scheint ihn geradezu zum Tanz auffordern zu wollen.

um 1740. Ein Landschaftscapriccio mit einem kahlen Baum und pittoresken Ruinen.
Feder in Braun über Graphit. 25 x 19,8 cm.

Ende 18. Jh. Porträt einer vornehmen Dame.
Öl auf Leinwand, doubliert. 81,5 x 65,5 cm.

18. Jh. Blick über den Canale Grande.
Öl auf Leinwand. 52 x 75 cm.

17. Jh. Studienblatt mit Götterpaar.
Feder in Braun, graubraun laviert, weiß gehöht, über Graphit, verso weitere Figurenstudien (Parisurteil?). 15,3 x 12,9 cm.

18. Jh. Die Flucht nach Ägypten.
Feder in Grau, olivgrün laviert, Spuren von Graphit. 26,9 x 17,4 cm. Wz. Schrift.

18. Jh. Noli me tangere - Christus und Maria Magdalena im Garten.
Feder in Braun, rotbraun laviert. 20 x 15,9 cm.

Alt in ein Fensterpassepartout montiert.

17. Jh. Christus im Hause von Maria und Martha.
Feder und Pinsel in Graubraun über Spuren von grauem Stift. 20 x 27,9 cm.

An den Ecken auf ein Untersatzpapier aufgelegt. Beigegeben fünf italienische Zeichnungen des 17.-18. Jh.

18. Jh. Bildnis einer jungen Frau.
Feder in Braun. 22,2 x 14,6 cm. Unten rechts in brauner Feder bez. "Bison". Wz. Bekröntes Wappen mit Posthorn.

18. Jh. Stehender Edelmann und zwei Krieger.
Feder in Braun, braun laviert, über grauem Stift. 33,8 x 23,4 cm. Wz. AS.

Links unter der Darstellung von fremder Hand bez. "Tiepolo".

Provenienz: Aus der Sammlung Heinrich Lempertz, Köln (Lugt 1337).

18. Jh. Edeldame mit schwarzer Mantilla und Dreispitz vor dem Palazzo Ducale auf dem Markusplatz in Venedig.
Öl auf Papier, auf Karton kaschiert. 22,7 x 18,2 cm.

16. Jh. Geflügelter Drache.
Schwarze und weiße Kreide auf blauem Bütten. 14,8 x 18,4 cm. Wz. Kreis mit Kleeblatt (Fragment).

um 1660. Vita del lascivo. 11 (von 12) Radierungen. Je ca. 17,2 x 20,5 cm. Storey, Tessa, Carnal Commerce in Counter-Reformation Rome, Cambridge 2012, S. 201. Wz. Kreis mit Intialen PM.

Die überaus seltene, eigentlich zwölfteilige Folge illustriert das alltägliche Leben in der Lagunenstadt, und beschreibt dabei die Tücken und Gefahren, die in den camere der venezianischen Kurtisanen auf den Unzüchtigen warten. Ein komplettes Exemplar der Suite befindet sich in der Civica Raccolta delle Stampe Achille Bertarelli. - Die beinahe vollständige Folge - es fehlt lediglich Blatt 4 - in ausgezeichneten Drucken mit zartem Plattenton und mit schmalem Rand. Insgesamt etwas stockfleckig sowie fingerfleckig, weitere geringe Gebrauchsspuren, sonst sehr gut erhalten. Selten.

um 1550. Madonna mit Kind. Holzschnitt. 21 x 19,5 cm. Unbeschrieben.

Der Holzschnitt stammt von der Hand eines anonymen Künstlers aus dem Umkreis Boldrinis oder Scolaris. Guter Druck mit der Einfassungslinie. Leichte Altersspuren, sonst gut erhalten.

17. Jh. Schlafender Jesusknabe mit Johannes d. Täufer und einem Engel.
Öl auf Leinwand. 61 x 75 cm.