Artist Index: Französisch

um 1760. Belebte Ansichten der Pariser Taverne "Au Tambour Royal". 2 Radierungen. 22 x 34,5 cm bzw. 24,3 x 35,7 cm. 'Jean Ramponaux' unterhalb der Darstellung signiert und datiert "Provost jnveni et sculp. 1760" sowie mit ausführlicher Beschreibung von gleicher Hand im weißen Unterrand, 'Madame de Ramponeau' in der Platte signiert "Raphaell fecit". Wz. undeutlich.

Die beiden Ansichten zeigen das rege Treiben in und vor der Pariser Taverne "Tambour Royal", einer der populärsten Guinguettes an der Courtille, dem städtischen Vergnügungsplatz. Hemmungslosigkeit, ja Exzess standen an der Tagesordnung, wobei einfaches Volk sowie städtische Elite gleichermaßen zu den Gästen gehörten. Marie Antoinette soll gesagt haben, sie habe im Keller der Schenke ihre wildeste farandole getanzt. Kurzum: Wer sich Paris vergnügen wollte, ging in das "Tambour Royale". Der enorme Erfolg war dem Besitzer Jean Ramponaux (1724-1802) zuzurechnen, der so berühmt war, dass sein Name zu einem geflügelten Wort für "trunken sein" wurde. Für seinen Geschäftssinn stehen nicht zuletzt auch unsere beiden Drucke, die wohl zum Bewerben des "Tambours" entstanden. Das erste Blatt mit dem Konterfei des umtriebigen Besitzers zeigt das Innere der Taverne: Sie ist zum Bersten gefüllt, die Wände zieren Zeichnungen, Karikaturen und Inschriften, wie beispielweise die Darstellung von Ramponaux als Bacchus rittlings über einem Fass sowie eine Gans mit dem augenzwinkernden Motto "Mon oye fait tout". Das zweite Blatt zeigt eine dichtbevölkerte Außenansicht. Die Schauspieler vor einer Leinwand mit dem Titel "Le Triomphe de Monseur de Ramponeau" verweisen wohl auf einen Vorfall, der sich 1760 zutrug, als Ramponeaux das Angebot eines Theatermannes annahm, sich selbst auf die Bühne zu spielen, um dann vom Vertrag zurückzutreten. Der darauffolgende Prozess hielt ganz Paris in Atem. - Die Innen- und Außenansicht je mit den Bildnissen von Ramponeaux und seiner Frau in Medaillons in ausgezeichneten Drucken mit den vollen Darstellungen und der Schrift. Insgesamt etwas gebräunt, fleckig und mit Gebrauchsspuren, isolierte, teils geschlossene Randläsuren, vereinzelte Anfaserungen verso entlang der Rändern, weitere Altersspuren, sonst gut. Beide Blätter sehr selten.

18. Jh. Galante Szene mit Schäferin und Vogelfänger.
Gouache. 17,3 x 22,6 cm. Verso links oben in brauner Feder nummeriert "N.5."

um 1800. Weite baumbestandene Landschaft mit einem Hirten und drei Kühen, im Hintergrund eine Burg.
Feder in Braun auf Velin. 30,6 x 37 cm.

um 1790. Architekturcapriccio mit Sphinx.
Aquarell, alt in ein Fensterpassepartout eingelassen. 40,5 x 24,1 cm (Darstellung); 47,7 x 31,2 cm (Passepartout).

um 1840. Orientale, Mädchen und Papagei.
Öl auf Holz über schwarzem Stift. 14,9 x 12,1 cm. Verso bezeichnet (geritzt) "De La Croix".

Qualitätvolle Studie, in der mit lockerem Pinselduktus Figuren und Umgebung rasch wie treffsicher erfasst sind. Das blaue Gefieder des Papageis ist mit gerade einmal drei breit gesetzten Strichen wiedergegeben und auch für das feine Gesicht des Kindes reichen dem Künstler wenige Tupfer. Von der Spontaneität zeugen die durchscheinende Unterskizze und die nass in nass aufgetragenen Farben.

um 1860/70. Die Nordseite des Konstantinbogens in Rom.
Öl auf Leinwand, auf Holz kaschiert. 24 x 32,7 cm.

19. Jh. Zweig mit grüner Kaki.
Öl auf Leinwand, auf Holz kaschiert. 18,9 x 24,4 cm. Oben rechts unleserlich signiert.

18. Jh. Maria mit dem Kind auf einem Thron, ein Blumenkorb zu Füßen.
Öl auf Leinwand. 40,5 x 32,2 cm.



Provenienz: Antiquitätenhandel Weick, Berlin.
Privatsammlung Niedersachsen.

18. Jh. Der junge Zeichner.
Öl auf Holz. 19,2 x 20 cm.

17. Jh. Kampf der Lapithen und Kentauren.
Feder in Schwarz, grau laviert. 29,6 x 45,5 cm. Unten rechts von späterer Hand bez. "Rafaello da Urbino inv.".

Die Komposition geht auf eines der Fresken des Rosso Fiorentino in der Galerie François I in Fontainebleau zurück, bzw. auf die graphische Reproduktion Enea Vicos (B. XV.296.30) oder eine der zwei graphischen Kopien nach Vico. Bartsch identifizierte die dargestellte Szene als den Kampf zwischen den Lapithen und den Kentauren, Vasari nahm an, dass es sich um den Raub der Helena von Troja handelte. Die vorliegende spätere Meisterzeichnung ist in einem sicheren, höchst verfeinerten Zeichenstil ausgeführt und geht in der Ausgestaltung der Details über die druckgraphischen Blätter hinaus. So verleiht der Künstler den fein ausgearbeiteten Gesichtern eine deutlichere Mimik oder erfindet sie quasi neu, z.B. bei der am Tisch Sitzenden rechts. Auf dem Tisch sind Früchte, auf der Erde Pflanzen ergänzt, die Landschaft im Hintergrund ist harmonischer gestaltet.

um 1790/1792. Miniatur Portrait eines jungen Mannes mit gepuderter Perücke, im Profil nach links. Graphit auf Pergament. 2,7 x 1,9 cm (oval). In Goldmedaillon, der Deckel mit Scharnier innen eingraviert "Ce / chef-d'oeuvre / à la mine de plomb / est att^é à L. David. / Il fut donné à Roland / alors ministre / Le 5 Mars 1791.".



Provenienz: Angeblich Geschenk an Jean-Marie Roland de la Platière (1734 - 1793), französischer Innen- und Justizminister 1792/1793, am 5. März 1791.

18. Jh. Sitzender Hund.
Kohle, weiße Kreide und Rötel auf blauem Papier, auf blauem Bütten montiert. 19,9 x 10,6 cm.

um 1800. Tod der Niobiden.
Feder in Grau über schwarzer Kreide, weiß gehöht und grau laviert. 45,3 x 69,5 cm.

um 1800. Venus fesselt Amor mit einer Blumengirlande an einen Baum.
Feder und Pinsel in Grau, aufgezogen. 17,5 x 17,1 cm.



Provenienz: Sammlung Sir Robert Witt, London (Stempel auf dem Untersatz, Lugt 2228b).

um 1920. Blick auf einen Stadtplatz mit Droschke.
Öl auf Malkarton. 26,5 x 35 cm.