Artist Index: Mantovani, Adelchi-Riccardo

Adam und Eva
Öl auf Hartfaserplatte. 1977.
50 x 70 cm.
Unten rechts mit Pinsel in Weiß signiert "Adelchi-Riccardo Mantovani" (in Versalien) und datiert.

Eine mystische Szenerie mit wenigen Staffagefiguren in einer Kirche bei Vollmond - ein typisches, skurriles Motiv in Mantovanis akribisch detailgenau, in Lasurtechnik ausgeführten Bildern. Der Künstler entwickelte anhand von Vorbildern aus Renaissance und Surrealismus seine eigene Maltechnik.

Die Bedrohung
Öl auf Hartfaserplatte. 1978.
32 x 24,5 cm.
Unten rechts mit Pinsel in Weiß signiert "Adelchi Riccardo Mantovani" und datiert.

Adelchi-Riccardo Mantovani entwickelte durch die Vorbilder aus Renaissance und Surrealismus seine eigenen Maltechniken. Seine erste Einzelausstellung fand 1977 in der Galerie Taube in Berlin statt. Wie typisch für Mantovanis Malstil, sind in unserer kleinen Miniaturmalerei die Ölfarben in Lasurtechnik in zarten, teils durchscheinenden Schichten auf die Holzplatte aufgetragen. Äußerst feingliedrig, mit akribischer Detailgenauigkeit und gekonnter Plastizität sind die Rosen und Margeriten des Blumenstraußes gemalt. Unter diesen kauert sich ein Löwe im Miniaturformat, einen blutenden Rosenkopf symbolisch wie ein erlegtes Opfer in seinen Vorderkrallen. Von rechts oben scheint eine weiße Taube, einem Raubvogel ähnlich, jeden Moment auf den Löwen herabzustoßen.

Provenienz: Galerie Taube

Ausstellung: Retrospektive 1972-2013, Ausstellung 232, Galerie Taube, Berlin 2013, Kat.-Nr. 20

Männerporträt
Mischtechnik auf Hartfaserplatte. 1980.
70 x 50 cm.
Unten links mit weißem Pinsel in Weiß signiert "Adelchi Riccardo Mantovani" und datiert.

Der Dargestellte sitzt auf einem Stuhl, die Beine übereinandergeschlagen, den rechten Arm locker über die Lehne gelegt. Die Darstellung ist unterhalb des Knies angeschnitten. Handwerklich mit größter Geschicklichkeit ist das rosa Hemd wiedergegeben, das von nahezu hyperrealistischer Deutlichkeit ist. Ebenso sticht die detailreiche Darstellung der Pflanzenwelt unten ins Auge.
Die dargestellte Szene spielt sich im Freien vor einem blockartigen Haus ab, rechts ist ein Ausblick in eine Wasserlandschaft gegeben. Am Ufer, mit den Füßen im Wasser, steht ein kleiner Junge, der mit zufriedenem grimassenhaften Lächeln einen monströsen Fisch im Arm trägt. Sein Gesichtsausdruck steht im Kontrast zum herausfordernd stolzen Blick des Vaters. Das Boot im Hintergrund spielt auf die Leidenschaft des norwegischen Auftraggebers für den Fischfang an, in diesem Zusammenhang steht auch der Ausblick auf die Norwegische Fjordlandschaft. Die Personen scheinen isoliert. In der geöffneten Tür hinter dem Mann steht eine Frau, seine Verlobte, ein Buch in ihren Händen haltend. Zu ihren Füßen liegt züngelnd ein Fabelwesen mit flammenartiger Zeichnung und löwenhaften Pranken. Das einem Hund ähnliche Tier ist als allegorisches Symbol der Treue deutbar und scheint das Haus zu bewachen. In Mantovanis Werk finden sich stets wiederkehrende Elemente seiner surrealistischen Inspiration. Die Literatur bringt ihn daher auch ihn Verbindung mit Giorgio De Chirico.

Ausstellung: Adelchi-Riccardo Mantovani, Kommunale Galerie Wilmersdorf, Berlin 1989 (Kat.-Nr. 18)

Die Mietze
Öl auf Hartfaserplatte. 1980.
40 x 30 cm.
Unten links mit Pinsel in Weiß signiert "A. R. Mantovani" und datiert.

Den kühlen Blick selbstbewusst in die Ferne gerichtet sitzt die junge Dame vollständig entkleidet, ein Bein auf einem Holzstuhl angezogen im Freien, das andere Bein von einer kleinen schwarzen Katze umspielt. Mantovani entwirft hier einen intimen Moment, der eigentlich in einen Innenraum gehört, projiiziert diesen jedoch vor einen künstlichen Hintergrund mit einer grünen Wiese und Pappeln.